{{item.user.name}} · {{item.reply_count}}个回答 · 提问时间：{{item.time}}
想把你的品牌/产品展示在这里吗？
请扫码联系客服洽谈！
伦敦设计师Nipa Doshi和Jonathan Levien是今年斯德哥尔摩家具展的主宾。我们在展会上看到了Nipa Doshi和Jonathan Levien在他们自己设计的展馆里。 你是斯德哥尔摩家具展的主宾。你们特别为这个场合创造了一个令人印象深刻的临时展览空间。什么影响了你的设计?乔纳森·勒维恩:我们知道我们想让人们了解我们的工作以及我们是如何开展工作的。我们想展示我们的图纸、模型和原型。所以，我们必须创造一个空间设计，让这成为可能。你设计了一个小亭子，顶部有拱门和拱顶。是什么让你选择这么经典的建筑词汇?乔纳森·勒维恩:我们在西西里的时候接到电话，通知我们被邀请到斯德哥尔摩作为贵宾，我们将能够完成这个装置。巴勒莫的圣卡塔尔多教堂给我们留下了深刻的印象。它的内部有一些非常感性和亲密的东西，有它的方形拱形天花板和黄色的彩色玻璃窗。我们直观地感觉到，我们非常希望在我们的展览中有这样的氛围。
图片画廊Doshi Levien在斯德哥尔摩家具与灯光展2020 27岁的照片 这个亭子完全是用胶合板做的。你为什么选择这种材料?乔纳森·勒维恩:对我们来说，用当地材料建造整个建筑是很重要的。所有的木材都来自斯堪的纳维亚半岛。我们还想确保在展览结束后，展馆的所有部分都可以用于其他用途。毕竟，交易会只持续几天。即使你不是建筑师——你仍然在你的许多家具设计中探索了空间的主题。乔纳森·列维京:没错。例如，我们把椅子当作一个空间。它实际上只是构成了被保姆占用的空间的物质框架。与此同时，椅子在坐者和建筑之间起着中介作用。我们总是把我们的设计看作是定义一个特定空间的雕塑——使它从周围环境中脱颖而出。与此同时，你的许多设计似乎是从二维空间开始，然后转向三维空间?乔纳森·莱维恩公司:**!**重要的是，因为我们的大多数设计一开始都是二维的，后来就变成了三维的。Nipa尤其擅长绘画和绘画。这些是她**重要的工具。至于我，我是一个工匠。我建造和雕刻她画的东西。然而，有时情况正好相反，她会画我做的东西。但它总是关于空间和非空间之间的转换——这在我们的设计中应该是清晰易读的。作为设计师，纺织品是你创造性工作中的一个重要元素。你觉得他们有什么特别之处?Nipa Doshi:纺织品是非常结构化的材料。它们可以是二维的，也可以是三维的。即使是**简单的纺织品在很多方面仍然是“高科技”的。我喜欢与纺织品打交道的结构方面，你永远无法预测会发生什么，直到你尝试它，它们将如何表现，它们将如何移动，它们将如何倒下。**后，我喜欢纺织品的另一个原因是，你可以把它们当衣服穿，也可以坐在上面，用它们来建造空间，更不用说你还可以选择使用颜色和工匠技术。你是如何开始探索纺织这个话题的?Nipa Doshi:在我成长的印度，纺织品在人们日常生活中的作用比在西方大得多。例如，我母亲有好几百件纱丽，每一种能想到的布料都是她做的。这就是为什么我很喜欢中型纺织品的原因，尽管以前我从不希望人们自动把我归入种族类别。但当我开始专注于面料，因为它们在我们的家具设计中发挥了作用，我意识到我在纺织设计方面有真正的天赋。
图:乔纳斯·林德斯特伦，斯德哥尔摩家具展 图:乔纳斯·林德斯特伦，斯德哥尔摩家具展
图:乔纳斯·林德斯特伦，斯德哥尔摩家具展 图:乔纳斯·林德斯特伦，斯德哥尔摩家具展 您刚刚为Kvadrat设计了两个新的面料系列，“Maya”和“Jaali”，这两个系列是在斯德哥尔摩家具展上首次展出的。这些面料有什么特别之处?Nipa Doshi:在印地语中，“Maya”的意思是“幻觉”。我们的“Maya”是一种透明的窗帘织物，它可以让使用者在隐藏自己的同时看穿它。我的灵感来自印度的Chanderi纱丽——由手工编织的丝绸制成，半透明的纱丽是女人在夏天穿的。像这些纱丽“玛雅”分散光，但让空气通过。“贾利”也是用来做窗帘的吗?Nipa Doshi:不，我们**初设计的“Jaali”是一种室内装饰织物。它的构思是高度建筑化的，它将图案与纹理、表面与深度、光线与阴影结合在一起。当然，颜色也起着很大的作用。除了这些抽象的纺织设计，您还为巴黎画廊Kreo创作了一系列带有现实主义主题的挂毯。哪些方面塑造了你的设计?Nipa Doshi:我是一个非常视觉化的人。我花了很多时间在工作室里简单地看东西。当我看毕加索或勒·柯布西耶的画时，我试着把它们联系起来，并把它们转化成我自己的设计。挂毯是我对勒·柯布西耶在昌迪加尔的设计的诠释，昌迪加尔是他在印度著名的城市。昌迪加尔对你有什么意义?Nipa Doshi:不仅仅是昌迪加尔，现代主义作为一个整体在印度是我年轻时形成的文化体验。我在艾哈迈达巴德长大，勒·柯布西耶在那里设计了Sanskar Kendra博物馆和磨坊主协会大楼以及其他建筑。我阿姨的房子是由Balkrishna Doshi的助手设计的。当他们想到印度时，脑海里总是有一个非常传统的画面，但我是在一个非常现代的印度长大的。
照片:乔纳斯林德纳和莱维特 照片:乔纳斯林德纳和莱维特
图:Jonas Lindstrom, Doshi Levien 图:Jonas Lindstrom, Doshi Levien 在我看来，20世纪四五十年代的抽象艺术是您设计新灯具系列“从地球到天空”的一个重要参考点。是这样吗?海椰子Doshi:当然。在为这个项目做准备的过程中，我查阅了大量的素描和绘画作品，尤其是Jean Arp和Alexander Calder的作品。乔纳森·勒维恩:我一直着迷于几何学和自由形式之间的相互作用。有一些事实和无可争议的几何，而自由的形式，我理解它是直觉和情感。在我们的工作中，我们总是玩弄理智和感情之间的这种对比。“从地球到天空”系列的灯具，你不仅可以试验形式，还可以通过将昂贵的和便宜的、完美的和未经处理的放在一起的材料。这背后的想法是什么?乔纳森·勒维恩:对比对我们来说是**基本的。从一开始我们就在2000年建立了自己的工作室;这是我们作为设计师创造性工作的基础。我们总是拒绝各种各样的纯粹主义，从不相信有一个好的设计或一个好的品味。在我们的设计中，我们总是关注深度、复杂性和讲故事。Doshi莱维恩公司 Nipa Doshi @ Stylepark Jonathan Levien @ Stylepark
图:古斯塔夫·凯撒，斯德哥尔摩家具展 图:古斯塔夫·凯撒，斯德哥尔摩家具展
意大利瓷砖品牌SUPERGRES的Natural Appeal系列灵感来自天然木材的感觉。暖色调的色彩将力量与活力，温暖与和谐转移到氛围中。与SUPERGRES其他产品一样，Natural Appeal具有极强的实用性，卫生性，耐性，并且可以长期保持其特性不变。
从其Ego和Atelier系列开始，意大利橱柜品牌ABIMIS生产定制橱柜，以适应其功能要求和客户的风格需求。
Murano的传统技术制造的玻璃在意大利家具品牌Cornelio Cappellini的大多数系列中起着主导作用。
意大利灯饰品牌CINI&NILS推出了Passepartout55 sopratavolo，这是一种新型的吊灯，具有装饰作用，提供直接和间接照明。
随着这一**新的改革，西班牙灯饰品牌VIBIA的Puck Wall Art系列已经完成。纺织品覆盖了基本轮廓，使其具有质感，并以温暖的强度扩散光线。新版本改变了灯具的布置，并呼应了室内设计和建筑领域的**新趋势，包括重新评估纹理的使用。
第十届亚太酒店设计年会于2021年4月16日在中国成都W酒店圆满落幕！年会以“共融”为主题，盛邀全球多个国家享誉世界的设计大师、专家学者及著名国际品牌酒店管理名家进行学术演讲，汇聚酒店设计精英、知名地产开发商等1500余人参会，共话设计，深度交流了后疫情时代酒店设计的未来发展趋势，以及当前新形势下酒店设计行业的应变之道。亚太酒店设计年会用丰富而饱满的成果写下辉煌的十年印迹，只为以匠心之举，大器之格成就行业领域更多辉煌。
黑白阴阳，相映而生，光影交汇，演绎**印象。踏入编织的故事场景中，所有的渐进铺叙只为完整这一场早已拥有姓名的电影之旅。
Sammys森美历来与诸多国际知名的设计师、建筑师合作，所设计的定制家居始终致力于简约的、实用的，才是完美的、永恒的。
MH.AP Studio在巴塞罗那为David设计了一个公寓设计，并在整个70平方米的空间中充分利用了巧妙的内置家具和储物空间。
Douglas设计室**近翻新了一座具有120年历史的维多利亚式别墅设计。这座单层小屋的名字来源于它以前三套相同的小屋的一部分。新结构主要由南非松木，砖和天然石材制成，尽管在可能的情况下仍保留了原始特征。
2023年随着国外展会的逐渐启动，易美居计划使用我们在卫浴行业领域深耕多年的经验和资源，一起带领大家继续推动这种形式的卫浴探展，卫浴探店活动。
对于喜欢阅读的人来说，家庭图书馆是**理想的场所。无论是摆满书籍的整个房间，还是一个舒适的阅读角落，这个空间都应该是一个将放松与个人学习相结合的。它应该被设计成一片绿洲，远离我们忙碌的日常生活。
随着消费者群体逐渐年轻化，现在越来越多的业主会喜欢简约，黑白灰风格的装修设计。在黑白灰的无彩环境中,如果无法恰到好处的掌握灯光与色彩的关系,家就会黯淡、缺乏生气！本来选用黑白色来协调空间就特别容易让人感觉单调呆板。那么设计师们应该如何在平凡的空间中通过精挑细选软装来为空间增添一种不凡的超脱感呢？
本期福利：80位室内设计名师访谈视频，了解设计名师的设计感悟，学习设计名师的设计态度
易美居：全球高端设计选材平台，起源于欧洲，囊括欧洲美洲1000多家高端家居品牌，搭建中欧高端设计师交流资源与信息，引领时尚家居设计前沿产品，一键对接品牌企业，高端产区资源。
2023年，平凡却又不平凡的一年，经历三年沉寂，随着国家防疫政策的放开，有一道“曙光”照进我们的生活，让我们蜷缩的心态逐渐舒展开来，对未来重新充满希望、充满干劲与信心，像是一个被困在山洞很久的登山者，突然看到眼前亮了起来，兴奋又激动。
我们处于这样一个时代，人群迭代，审美变迁，产业转型，消费升级，所有行业都在紧急求变，设计行业也毫不例外。对于拥有近18年历史的设博会而言，勇于创新、打破边界、融合发展，这些早已刻在了自己骨髓中。**没有改变的则是服务于设计师、服务于设计行业的初心。正因如此，设博会已经发展成为全球设计师才华展示国际舞台。
5月26-29日，享有亚洲卫浴行业“风向标”美誉的中国国际厨卫展（简称：KBC展），将在上海新国际博览中心拉开序幕，在此，innoci诚挚邀请您共赴行业盛会KBC展。
3月17-21日，2021深圳时尚家居设计周暨36届深圳国际家具设计展在深圳国际会展中心盛大启幕。14个馆、28万㎡、8大主题展，全场电瓶车穿行逛展，满场都是美景。潮流家具、当代软装、设计空间、创意材料。找产品、看趋势、听论坛、见未来。值得逛5天的设计周，第1天就被美翻了。
我们常说：未来已来！不止于我们感受到未来，更源于我们聆听到未来的趋势、看懂未来的逻辑、相信未来的潮流。每年的深圳时尚家居设计周，不仅汇聚全球家居设计潮流，也集聚各领域头部力量，为全行业献上年度新思维盛宴。3月17-21日，5天时间，8大主题论坛，200+场大咖分享，从新材料、新设计、新产品、新模式、新商业、新人居、新城市等多维度，探讨未来的无限可能。
这是一座宏伟的建筑，建于1900年左右，位于加勒比海沿岸。现在，来自维也纳的建筑师们为其添加了一个非常现代的变体。从远处看，这座弧形屋顶的房子很和海岸上其他建筑融为一体，但从近距离的角度看，这座建筑显然是的千禧年后的风格。
缥缈的风景，航海纪念品，对称的马赛克设计和迭代几何图案的细微差异和微妙的透明度。为Mutaforma设计的Grand Tour collection, Gupica的灵感来自18世纪和19世纪欧洲游客眼中的意大利美学。
经过几个月的准备和计划，法国家具品牌The Socialite Family的**家旗舰店终于开张了！这家新店位于巴黎第二区圣菲亚克街12号。
意大利家具品牌Marioni推出了Notorious新系列，证明了品牌对图形识别研究，如今他们再次提出了丰富的材料依据和引文，并融合了好莱坞的想象力和当代现实主义风格。
Drop是Gian Vittorio Plazzogna为意大利卫浴品牌Novello设计的一个新洗衣柜系列，浴室和洗衣、烘干和熨烫之间的界限和谐地融合在一起，创造了一个极其多样化的环境。
在2019年美国芝加哥室内设计及办公家具展览会NEOCON大会上，美国家具品牌赫曼米勒Herman Miller展示了以“现在就在一起”(All Together Now)为主题的身临其境式展览。
意大利家具品牌Ronda Design打造的Caddy是一种新型的模块化涂漆金属墙板系统，可以根据不同的尺寸组合在一起，形成一个特别优雅和时尚的造型效果。
意大利家具品牌Tonelli design推出了一系列烟熏玻璃家具，复兴了70年代的潮流。烟熏玻璃的特点与该品牌当代简约的设计完美契合，体现了意大利制造的美学和品质。
我要留言
{{item.user.name}} {{item.comment_time}}
{{item.content}}
{{reply_item.comment_time}}