早在2003年,当设计师,设计理论家和画家托马斯Maldonado应邀举办主题庆祝成立50周年的乌尔姆设计学院的基础,他试图避免任何仪式,庄严的语气和放弃沉溺于过去的好时光的记忆。

照片:托马斯Edelmann 照片:托马斯Edelmann 光线吸引眼球 MAKK的一个展览展示了移动照明的历史，标志着imm科隆的开始。 作者:Thomas Edelmann

此外，至少他是这么说的，他曾是乌尔姆大学的一名主角，这一事实在某种程度上阻止了他进行评估。相反，他把注意力转向了当前和未来的设计主题。在这个过程中，马尔多纳多拒绝了“没有东西的设计”的想法。在这一背景下，他引用了美国哲学家威拉德·v·o·奎因(Willard V.O. Quine)的格言:“日常的物质对象可能不是构成现实的一切，但它们是令人钦佩的例子。”“自2003年以来，世界的自转速度并没有比以前更快，但数字化趋势给人留下了致命的印象，即设计的重点要么是加速物质的分解，要么是设计永远不变的东西的变体。”鉴于亚洲国家(尤其是中国)的生产优势，巴赞•布洛克(Bazon Brock)多年前建议美国欧洲人“把自己变成博物馆!” 马尔多纳多、奎恩和布洛克是科隆马克应用艺术博物馆“百年可调光”展览的教父吗?**不会。然而，由大卫•艾恩西德勒(David Einsiedler)和笑话•拉施(Joke Rasch)创办的年轻汉堡公司Midgard Licht，延续了前工业——图林根州的沃克•奥玛(werk Auma)——被多次破坏的历史。拉施发起了这场展览，科隆的展品主要来自他的藏品。Midgard这个名字，以及该公司迄今为止使用原始工具并主要依赖于前供应商的相当一部分灯具，都可以追溯到工程师Curt Fischer(1890-1956)。或者更**地说,他多年的系统调查日常生活和现实的一种特殊形式,即工厂光源**次世界大战之后,在1919年3月,一个月在魏玛包豪斯成立之前,费舍尔接管了工厂的一个朋友在战争中被杀,陶瓷行业的工具和机器。当时可用的照明不足直接或间接地依赖于安装在天花板上的灯具。因此，工人们总是冒着给他们正在工作的物体蒙上阴影的风险。Curt Fischer**初开发了组件，后来又开发了整个灯具和模块化系统，以获得所需的光线。他获得了他**重要的发明的专利。他称它们为可调灯，因为它们的节理和导光效果。他确保他的灯具具有许多竞争对手的产品从未达到的运动水平和稳定性。虽然他的许多发明都是**的术语意义上的全方位产品，但他补充了一些特殊的解决方案(例如为牙医或精密机械)来生产特别高标准的照明。 根据同时代人的说法，费舍尔非常理性，脚踏实地，“严格，但公正”，然而他选择的名字“米德加德”在今天看来完全是谜一样的。它让人想起挪威的传说和神话;托尔金的读者甚至可能会想到“中土世界”。“这次展览的初衷并不是要揭示当时的心态历史——这仍是后续出版的任务。”它将灯具作为“令人钦佩的例子”，尽管不是出于对技术的天真信念，而是作为研究、比较和辩论的实用材料。在这里，可以观察到不同的结构和基本概念，而不仅仅是形式变体。 大约40件来自不同时代和背景的灯具被分为7组展出。展出的灯具并不是那些可以经常看到并被“重新制造”的灯具，它们原来的油漆被磨掉了，以便重新粉刷，确保它们看起来几乎像刚出厂的一样。展出的是一些已经完成工作的物品，在一定程度上带有强烈使用的明显痕迹。

照片:大卫Einsiedler 照片:大卫Einsiedler 从菲舍尔在1919年遇到的工厂和车间的**初情况来看，克里斯蒂安·戴尔(Christian Dell)与菲舍尔有一定的联系。1922年，克里斯蒂安·戴尔被任命为包豪斯建筑的工艺大师，起初对那里的设施并不感兴趣。他培养了重要的设计师，作为“新法兰克福”的一部分，甚至在1934年之后，他继续设计以他名字命名的灯具:20世纪20年代的“朗德拉”(Rondella)和30年代以后的“凯撒·伊德尔”(Kaiser idell)。此外，他是一个有影响力的老师，例如，是玛丽安勃兰特在魏玛的导师。后来，勃兰特成为包豪斯·德绍(Bauhaus Dessau)**重要的女性设计师之一，也在那里的金属加工车间工作，此外，他还以莱比锡灯具制造商Kandem (Korting & Mathiesen)的形式，锻造并加强了与工业的联系。在包豪斯学院，学生和老师们都经常注意到Midgard灯具。从1926年起，这些都被用来建造学院。包豪斯建筑事务所的创始人沃尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius)与柯特·费舍尔(Curt Fischer)保持了几年的通信，帮助他获得了Midgard正在使用的照片(例如，1927年马塞尔·布劳耶(Marcel Breuer)为威森霍夫(Weissenhof)设计的一套公寓)，或者是在需要纠正Werkbund出版物中的错误图片说明时充当中间人。影片(展览中展出)展示了德绍格罗皮乌斯大师住宅的创新室内设计。在电影中**重要的位置是Midgard灯具，它们显示出**的可调性。有时,**著名的建筑师和设计师,如Egon Eiermann,汉斯·迈耶更不用说路德维希·密斯·凡·德·罗,9月革命联合阵线,Hans Scharoun和拉兹洛•纳吉米德加德可调灯不仅用于自己的办公室和工作室,但同时,首先,其中马塞尔·布鲁尔,给了他们一个关键的角色在公寓的室内设计。 许多人甚至把他们的腹部带到了国外。例如，Hannes Meyer把他的书带到俄罗斯，Lyonel Feininger, Moholoy-Nagy和Gropius把他们的书带到美国。为展览进行的图像研究也将在以后的出版物中介绍。展览中的其他产品团队则专注于开发来自Auma的可调节灯具，该产品的主题是弹簧平衡灯具(该公司自身也有过成功的历史，其中Midgard再次扮演了供应商的角色，该产品的一个版本后来成为东德出口畅销书)。1972年，该公司被国有化，柯特•菲舍尔的儿子沃尔夫冈(Wolfgang)仍担任运营经理。菲舍尔开始为自己争取品牌和专利权。1990年，这让他更容易将公司归还给自己。 展览的一个部分专门展示特别实用的设计，这些设计要么是由于缺乏材料，要么是出于某种炫耀的需要。 **后一章是技术与设计，概述了Nimbus或Erco在LED时代为了将光直接照射到桌面而开发的产品和想法。Roxxane办公室将已知的形状缩小。露西设计的Erco采用棒状结构和**的镜头来优化光线的分布。Ply Atelier Hamburg展览建筑的规划与实现;它是基于一个膨胀的搁架系统，由Thonet管-钢元素。 理查德•萨珀(Richard Sapper)的“Tizio”等模型正在展出，这标志着卤素时代的开始。在平行的MAKK展览“34 x设计”中，专门为儿童概述了Tizio的发展历程。人们可能还会想起安迪·沃霍尔(Andy Warhol)(《流行艺术》[Pop goes Art]中的马克[MAKK])。米德加德背后是否已经有了“15分钟的名声”?令人惊讶的是，Midgard可调式灯具至今几乎没有在设计历史的关键回顾中被提及。所有这些看起来都将改变。 Hundert Jahre lenkbares Licht - 100年的可调节灯饰-科隆科隆博物馆 直到2019年2月24日

照片:托马斯Edelmann 照片:托马斯Edelmann