不，我们不要谈论德国联邦共和国如何在2015年米兰世博会上以一个同样微不足道的展馆建筑亮相。事实上，你真的必须深入挖掘过去，才能发现德国对世界博览会的杰出贡献。这就更让人恼火了，因为建筑显然是任何世博会的关键货币之一，而德国的许多建筑无疑都有建筑历史。只要记住那些日期、建筑师的名字以及浮现在你脑海中的画面:1929年密斯·凡·德罗(Mies van der Rohe);1937艾伯特·斯皮尔;1958年，Sepp Ruf和Egon Eiermann;1967年，弗雷·奥托和罗尔夫·古特布罗德。在那之后呢?即使在2000年汉诺威世博会,在德国举行的**次世博会土壤,东道国只关注因为错过了机会:不是**次馆设计选择突然倾倒,取而代之的是一个建筑设计竞赛middle-to-average结构。但抱怨已经够多了。为什么我们现在48年没有一个杰出的展馆，这也许是一个负责任的德国联邦经济事务部能够回答的问题。 衰落的名声 目前在国际上,架构是有点弱:谁能记得2010年上海世博会的展馆,一开始在比赛中具有类似的野心,正如奥运会两年前,带来一系列的建筑图标(鸟巢体育场,体育馆游泳,央视高层)?好吧，关于上海，至少让我想到了托马斯·希瑟威克(Thomas Heatherwick)设计的毛茸茸的英国馆和中国巨大的宝塔。比亚克英格尔斯等著名建筑师(大)或毕希纳Brundler丹麦和瑞士的建筑设计,分别查明所有世博会建筑的困境也发现自己有一段时间了:如果一个馆是受欢迎的,那么它必须处理大量的游客,更关注基础设施一定需要处理的任务。在通往哥本哈根“小美人鱼”的斜坡上，滑雪缆车把惊讶不已的中国人抬起来，变成了一种巨大的瑞士模型。世博会参观者的主要关注点是排队，这意味着避免长时间的等待时间已经成为建筑设计的一个关键要素。

1851年，首届世博会在伦敦举行:约瑟夫·帕克斯顿设计的水晶宫。照片©Philip Henry Delamotte, Wikipedia.org 一个伟大的开端:水晶宫 世界上**早的博览会是围绕着一座巨大的建筑物举行的，就规模和高度而言。当时还没有国家馆，当1851年**次这样的博览会在伦敦海德公园中心开幕时，它是在一座按照约瑟夫·帕克斯顿(Joseph Paxton)的计划建造的“水晶宫”里举行的。这座大厦是如此惊人的现代化，以至于直到今天，它仍被尊为一种精简到只剩骨架的建筑形式的典范。当时的人们已经在争论这座建筑是否朝着工业革命时期的新建筑迈出了一大步，他们称赞它，有时也批评它，戈特弗里德·森珀(Gottfried Semper)就是一个例子。在伦敦，它不仅是当时兴起的展品的外壳，而且是一个新时代的象征。展出的产品来自近30个国家。例如，奥地利选择了由Thonet机械制造的家具作为它的冠军。参加展览的国家在他们自己的展区展示他们的商品，在展区的尽头，明亮的室内部分被黑色的窗帘隔开。虽然19世纪中叶的官方建筑仍然固守着历史的形态，但水晶宫和随处可见的工业建筑构成了现代主义的**个原型。

1889年巴黎世博会:古斯塔夫·埃菲尔和斯蒂芬·索威斯特的《埃菲尔铁塔》。照片©commons.wikimedia.org

埃菲尔铁塔高324米，在他那个时代是世界上**的建筑。照片©commons.wikimedia.org

1889年巴黎世博会:由查尔斯·路易斯·费迪南德·杜特尔特设计的机器美术馆。照片©commons.wikimedia.org 更大、更大的世博会:埃菲尔铁塔和机械展览馆 1998年是法国大革命100周年，当时的建筑更加大胆。埃菲尔铁塔高325米，是世界上**的建筑，“机械博物馆”占地422 * 114米，**高度近50米，是迄今为止**的人工建筑。自1867年巴黎世博会以来，在展馆正旁就出现了一种主题公园。在那里，与会国家的代表不是他们**新的产品，而是他们各自的传统建筑。仿制品的发展如此之快，以至于1873年在维也纳世博会上，威尼斯的部分运河和贡多拉得以重建。在殖民主义的鼎盛时期，拥有真正居民的“黑人村庄”也非常受欢迎。

1929年巴塞罗那世博会:德国展馆张照片©柏林Bildbericht基金会Bauhaus Dessau

密斯·凡·德罗的展馆是**个拥有开阔场地的建筑。©CC by SA, commons.wikimedia.org 变化和自我沉思:路德维希密斯凡德罗的巴塞罗那馆 国家馆的伟大时代始于1929年的巴塞罗那。如果你仔细想想，会发现约会已经很晚了。由于本世纪初已经见证了**次专门的建筑展览。1901年和1908年，在达姆施塔特的玛蒂尔登霍夫(Mathildenhohe)上建起了开创性的建筑，包括举世闻名的婚礼塔，一个纯粹的象征，就像埃菲尔铁塔一样。1925年，巴黎举办了“国际装饰艺术与工业现代化博览会”，这是一场“微型世博会”，勒柯布西耶(Le Corbusier)和康斯坦丁梅尔尼科夫(Konstantin Melnikov)的建筑成为了现代建筑的重要里程碑。仅仅两年后，斯图加特举办了另一场大型展览，庆祝威森霍夫庄园的开幕。在居民搬进来之前，房子都是开放的。在这种“新”的壮观舞台气氛中，1929年巴塞罗那世博会德国馆应运而生。建筑师路德维希·密斯·凡·德罗(Ludwig Mies van der Rohe)设计了一座几乎没有任何用途的住宅，仅供西班牙国王在开幕式上参观。除此之外，它只代表了它自己——因此，它代表了一种新的建筑形式和一种新的空间感的惊人原则。在一项后来成为建筑社会学经典著作之一的研究中，胡安·帕布罗·邦塔成功地展示了这座亭子**初和被忽视一样好，直到后来才成为现代主义建筑的象征。

1937年巴黎世博会:阿尔伯特·施佩尔设计的德国馆。©Bundesarchiv, CC by SA, commons.wikimedia.org

1937年世博会:鲍里斯·约芬设计的苏联馆。©Bundesarchiv, CC by SA, commons.wikimedia.org 权力与竞争的展示:阿尔伯特·施佩尔的展馆 这是推动德国历史进程来了:现代主义模式的国家出现以完全不同的方式在1937年巴黎世博会,这是成为一个征兆预警的大规模冲突不久将欧洲推向灾难的深渊。与密斯的不稳定和开放感不同，阿尔伯特·施佩尔的“第三帝国”展馆是一种刻在石头上的权力姿态，可以与对面的苏联展馆相媲美。考虑到这些建筑肌肉被弯曲的方式，想当然地认为事情不会有好结果似乎是显而易见的。但在超级大国姿态的阴影下，巴黎的建筑变化也很明显。捷克斯洛伐克馆由Jaromir Krejcar设计，由Josep Lluis Sert负责西班牙馆的设计。展览上还有毕加索对德国空军轰炸格尔尼卡平民的反应。阿尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto)的芬兰馆是少数几个不仅外观让人印象深刻的案例之一:有机形状的木墙取代了北欧现代主义特有的人脸。

1937年世博会:由Armoir Krejcar设计的捷克斯洛伐克馆。照片©urbipedia.org

Krejcar展馆外立面的细节。照片©urbipedia.org

1937年世博会:阿尔瓦·阿尔托设计的芬兰馆。图片©morehouse gallery.com, pinterest

1937年世博会:阿尔瓦·阿尔托设计的芬兰馆。图片©morehouse gallery.com, pinterest

1939年的今天，纽约世博会:诺曼·贝尔·格迪斯为通用汽车公司设计的未来主义展馆。国家建筑博物馆;Courtsesy Albert Kahn家族企业，blogs.voannews.com 《纽约未来展望:通用汽车的未来》 1939年，世博会移至纽约，关注的不是国家而是工业。真正引人注目的是通用汽车的《飞出未来》。在一种传送带上，游客们被快速带过一座巨大的城市立体模型，模型向他们展示了1960年美国惊人的准确预测:摩天大楼和高速公路为汽车城铺平了道路。壳牌还与设计“飞出个未来”的诺曼•贝尔•格迪斯(Norman Bel Geddes)签约，为该公司打造一座巨大的城市模型。

格迪斯是舞台和产品设计师。他为通用汽车公司设计了一座未来之城的展馆。获得通用汽车公司的许可

《飞出个未来》应该是1960年纽约未来主义的原型。获得通用汽车公司的许可

引人注目的是格迪斯为他的《飞出未来》设计的自动交通系统。获得通用汽车公司的许可

从飞出个未来的内部看。诺曼贝尔格迪斯街，维基百科

1958年布鲁塞尔世博会:勒柯布西耶设计的飞利浦展馆。照片©commons.wikimedia.org 媒体奇观:柯布西耶的菲律宾馆 在1958年的布鲁塞尔世博会上，这是一个不同的行业分支，它在宏大的姿态上投入了大笔资金。如今，先锋不再是汽车或石油行业，而是电子公司菲利普斯(Philipps)。后者委托世界上**著名的建筑师勒·柯布西耶(Le Corbusier)、作曲家兼建筑师伊安尼斯·塞纳基斯(Iannis Xenakis)建造了一座展馆，里面将放置一个视听装置。这座建筑物应该成为世界闻名的地标。德国选择了由Sep Ruf和Egon Eiermann设计的展馆世界作为1937年巴黎Speer建筑的反象征。光现代主义并不是西方的**选择。新古典主义者爱德华·杜雷尔·斯通在美国馆外面罩了一层装饰性的窗帘，这让西格弗里德·吉迪恩意识到了现代主义的背叛。“花花公子建筑”是先锋派建筑大祭司的控诉。

1958年世博会:由工程师Andre Waterkeyn和建筑师Andre和Jean Polak设计的原子塔。照片©flickr.comkmeron

1958年世博会:德国馆由Sep Ruf和Egon Eiermann设计。照片©flickr.comkmeron

1967年蒙特利尔世博会明信片上的图片，背景是富勒穹顶:它受到了航空航天和核能新技术的影响。照片©Wikipedia.org 乐高积木和十元:Moshe Safdie, Frei Otto和Rolf Gutbrod 1967年蒙特利尔世博会至今仍留在人们的脑海中，这要归功于当时29岁的摩西·萨夫迪(Moshe Safdie)用乐高积木设计的由预制混凝土单元组成的住宅综合体。美国人展示了巴克明斯特·富勒的大地圆顶，丙烯酸泡沫在1976年的翻新工程中被烧得非常壮观，后来才得以重建。弗雷·奥托(Frei Otto)与罗尔夫·古特布罗德(Rolf Gutbrod)合作，在1972年为慕尼黑奥林匹克体育场设计了一种假人赛跑。德国馆的帐篷状结构被撕裂了，但在斯图加特外的瓦伊辛根，直到今天，试验结构仍然矗立着，基本上是一个真人大小的模型，用来证明帐篷想法的可行性，然后在蒙特利尔进行工作。

1962年西雅图世博会:由爱德华·e·卡尔森和约翰·格雷厄姆设计的太空针。照片©Cropbot，维基百科

1964年纽约世博会:菲利普·约翰逊设计的明天的纽约国家馆帐篷。照片©Cropbot，维基百科

1967年蒙特利尔世博会:Moshe Safdie设计的Habitat 67。照片©维基百科

1967年世博会:游乐场和游乐园精神:世博会的区域。照片©archimaps.tumbl.com

1967年世博会:加拿大纸浆造纸协会(CPPA)主办的纸浆造纸工业展馆。照片©archimaps.tumbl.com 机器人和灯泡:高田贤三的世博广场 1970年在大阪举办的世博会是战后科技热潮的高潮，也是在石油和生态危机成为上世纪70年代的主要问题之前，对未来的**后一次庆祝。田庄贤三和Isozaki Arata建造了一座巨型钢结构的“世博广场”。总共有6400万游客(直到上海的7300万游客才达到顶峰)前来参观巨型机器人和色彩缤纷的展馆。德国建筑师弗里茨·伯勒曼在穹顶上展示了卡尔海因茨·斯托克豪森的作品。瑞士人也避免在展示瑞士制造的商品时表现出自我崇拜，而是选择了威利·沃尔特(Willi Walter)设计的一个展馆，它就像一棵巨大的、闪闪发光的、能引起共鸣的树，由数千个灯泡和铝棒组成。

1970年大阪世博会:威利·沃尔特设计的瑞士馆辐射结构。照片©维基百科

1970年世博会:节日的广场设计的KenzōTange。照片©Domusweb。它,Pinterest

1970年世博会:Tange是3.3平方公里区域的策划者。照片©Domusweb。它,Pinterest

1970年世博会:富士馆采用充气膜结构。照片©维基百科

乐高缤纷城市节日广场:世博会的口号是“人类进步与和谐”。照片©维基百科 以可持续发展为标志:从1992年起举办世界博览会 在接下来的几十年里，把世博会作为一个巨大的建筑奇观的想法消失了。像1984年在新奥尔良举办的世博会就不得不与融资困难作斗争。1992年的塞维利亚和1998年的里斯本都或多或少巧妙地将世博会作为一种事件驱动的城市发展项目。2000年汉诺威世博会承诺可持续发展:大部分展览是在现有的综合贸易展区举行的，一些国家展馆也将用于新用途。但其中一个标志性建筑，由MVRDV创建的荷兰馆，其交错的景观，现在矗立在地面上，完全荒废，只作为一个流行的照片主题，为新浪漫主义废墟的爱好者。对生态破坏较小的是坂茂的日本馆，它是由可再生纸压制而成的——然而，它们必须用木材加固，然后用防火涂料密封。彼得·卒姆托(Peter Zumthor)的瑞士馆与其他许多展馆不同，在那里，你不得不排着长队才能进去，因为它实际上布满了入口，因此很容易参观，令人愉快。它由堆叠的木板制成，高9米，占地50米乘50米。还有汉诺威的德国馆……好吧，让我们保持沉默。“德国价值观”在沃尔夫斯堡不远的地方就被大众汽车公司(Volkswagen corporation)的“汽车城”(Auto City)所代表:这个项目与1939年的“飞出个未来”(Futurama)一样充满意识形态和建筑气息。

1998年里斯本世博会:阿尔瓦罗·西扎设计的葡萄牙馆。通过文件上传机器人，2011年

1992年塞维利亚世博会:安藤忠雄日本馆的屋顶建筑。照片©Pilar, Flickr

1992年塞维利亚世博会-安藤忠雄。©支柱、Flickr照片

2010年上海世博会:由Thomas Heatherwick设计的英国Pavillon。照片©Green Archer 哦，清醒，虚荣的当代 米兰世博会开始做很多不同的事情。但赫尔佐格与德梅隆的团队未能如愿，正如雅克•赫尔佐格(Jacques Herzog)**近在接受《Uncube》杂志弗洛里安•海尔梅耶(Florian Heilmeyer)采访时透露的那样。目前流传的照片显示，《名利场》又要回归了。而赫尔佐格和德梅隆的建议恰恰相反。当然，1970年世博会也是一个五彩缤纷的丰富多彩的建筑宝库，各种各样的马槟榔都在这里大赚了一笔。不同之处在于，当时的世界正以天真无邪的惊讶注视着他们。而我们早已跨过了这一阶段，多年来，我们一直目睹世博会像僵尸一样，被那些认为我们应该把注意力集中在既快速又乏味的信息上的人强加给我们的热情。

2000年世博会:荷兰馆由MVRDV设计。照片©Matthias Hensel