为什么今天的男人只穿那些几个世纪以来专门为圣母玛利亚设计的蓝色？为什么女孩只有在出生后不久，如果可能的话，她们的一生中都会有粉红色的色调，而这种色调曾经只适用于男孩，称之为“淡红色”？这些例子表明，公约是由人制定的，因此可以改变，如果与性别有关，则更是如此。它们是社会协议，不多不少。例如，考虑到**新一代芭比娃娃，这一代芭比娃娃并不局限于将传统的色彩和审美规范传递给新一代，所以它有一定的慰藉。你根本不需要买这种东西。“你好芭比”模式的意思是在未来与它的孩子的主人密切沟通。因为爸爸妈妈经常没有时间，塑料玩具会每天和明天的女儿闲聊。孩子们的反应是，在这里爱德华·斯诺登的照片进入了争论，由无线局域网发送给网络“Toytalk”公司，存储他们，然后评估他们，不管结果如何。所以在未来，女孩的房间可能不仅仅是粉红色的，而且是玩具行业营销策略师部署的监控机制。重新思考！**近在汉堡的Designxport开放的网站突出了“设计中的性别陈词滥调和观点”。这不仅仅是通过检查婴儿身上的颜色来实现的，这些婴儿后来会将音调记为自己的音调，并将其传给下一代。如果一切都是设计出来的，那么**肯定的是我们针对性别的描述。“今天没有人会质疑，设计实质上决定了我们生活的形状，”乌塔·布兰德斯评论道，他自1995年以来一直是科隆国际设计学院的性别设计教授，“但性别在设计和使用中的相关性仍然被低估或超过看得一清二楚。“国际性别设计网络”（IGDN）成立于2013年，位于纽约，它邀请著名的设计师和设计中介机构将上衣与拖鞋进行个人搭配，以便于展览。亚历山德罗·门迪尼和布里塔·普卡尔也参加了比赛，马塔利·克拉塞特、亚历克萨·利克斯菲尔德、安东尼·邓恩、道格拉斯·杨、多琳·托蒂基安、马特奥·克里斯和其他许多人也参加了比赛。他们被要求在每个令人恼火的负面例子旁边提出一个他们认为具有性别敏感设计的建议。门迪尼将他强调赞扬的透明塑料椅子“la marie”与他拒绝的“枪灯”进行了比较，后者都是菲利普·斯塔克设计的。来自伦敦的Virgile Th_voz推荐瑞典设计师Monika F_rster专门为女性设计的“Lei”办公椅作为一个失败的例子。在参观展览时，任何一个认为性别敏感的设计是一种培养无聊的中立性的尝试，这种中立性将事物降低到**公分母，很快就会意识到事实并非如此。虽然试图使T恤成为解决男士和女士衬衫特定纽扣面料的解决方案似乎有点过于经济，但Britta Pukall的设计为适合日常使用的女性设计了具有吸引力的交叉内衣，如休闲服装和运动服，以及她的孕妇装是一个愉快的替代现有的孕妇内衣在其中性浅米色外观。除了蓝色或粉色丝带之外，焦点早已不再局限于佩戴在身上的产品。为什么今天的美元钞票只贴着美国政治家的脸？另一种设计使著名的美国妇女在纸币和硬币上重获新生。中川静子（Kunihiko Nakagawa）对日本在东京的“仅限女性”地铁车辆有着矛盾的感觉。虽然他们在高峰时段提供保护，防止日常的拥挤，但他们也导致了一种奇怪的分离形式，让人想起前现代时代，不解决问题，而只是压制他们。

设计师马可·皮瓦批评意大利在大门上挂蓝色或粉色丝带宣布男孩或女孩出生的习惯。他说，他的玻璃开关系列“VDA”在设计上有意识地对性别敏感。实际上，有时这里会比较粉笔和奶酪。然而，结果是值得称赞的。当一个或其他设计与它的对立面并列时，它会增加更大的重量。例如，斯里兰卡的孩子们在一个基金会上缝制的玩具娃娃，汉堡设计师Alexa Lixfeld开发并支持这个项目。棉花娃娃（“我和我的娃娃”）可以在小型设计出口礼品店买到。一半的收入属于基金会，其中制造商是会员。这些数字尤其吸引人，因为斯里兰卡的孩子们当然没有画芭比娃娃，而是画了各种各样的不寻常的数字。关于敏感性的辩论——开幕式当天下午的“性别谈话”非常刺激，由尤塔·布兰德斯和主持人巴贝特·彼得斯主持。参加者包括：Tanja Godlewsky，一位科隆的设计师，他也设计了这个展览；汉堡的设计师Christian Sch_ten和Bj_rn Welzel（Welzel也在Milieu Research工作并担任顾问）；以及文化理论家Gesa Ziemer，他是Hafencity大学的教授。“如何在一个性别敏感的模式下设计一些东西，避免阴阳怪气的陈词滥调？“尤塔·布兰德斯问。这个问题成了辩论中讨论的主要主题，它并没有回避人们对这类陈词滥调和产品的好奇心。设计师Godlewsky和Sch_ten解决了这个问题，他们提到了定义工作简报的背景和工作生活的现实，而不是作为借口，而是作为必须首先进行变革的地方。两位代表还指出，需要采取严格的方法。“设计师为什么要这样做？“格萨·齐默问。“你真的认为有人需要它们吗？或者他们只是服从一个早已不复存在的社会的命令？Bj_rn Welzel描述了他对设计师环境的研究结果，这一发现自20世纪90年代以来发生了巨大的变化。设计师的职业以前在思维方式上更为理想化，有一种不同的人在其中活跃。以前，设计师倾向于对他们的工作有一个更具实验性的观点，这是一个专注于改善整个社会世界的议程。他说，自20世纪80年代以来，设计就成了一个流行词。设计和时尚的概念现在有了“生活方式”的装饰，因此以前不关心它的人对它感兴趣。韦泽尔肯定，“设计师的文化资本近年来已经减少，他们不再是社会的先锋。”讨论还涉及到营销的作用；例如，性别营销已经试图定义营销领域。然而，参加者主要讨论的不是这一方面的市场，而是一种新的、开放的设计方法，一种避免性别属性和生硬挪用的设计形式。“人们可以通过选择正确的材料和物体来改变事物，”格萨·齐默宣称。并继续说，“设计有这样一种力量”，每个人都把它理解为乐观的结论词。自2014年7月开幕以来，Babette Peters是一个进行深入辩论的重要场所，已经在Designxport举办了11场展览，这是一种新型的论坛，可能是德国进行深入而有争议的设计辩论**重要的场所。在这里，图形、时尚和广告与产品和家具设计一样在家里。会议已经闭幕，还有专题和传记展览。Designxport真的很受欢迎，尤其是当它成为室内音乐形式的辩论场所时。参加者来自不同的社区，展示了设计职业已经变得多么不同。彼得斯在汉堡新哈芬西区中部的ELB拱廊创造了一个“思想和项目的转折点”。几十年来，她奠定了基础，尽管在汉堡的政治环境经常发生变化，支持由一个小联合冠军协会谁分享她的愿景。designexport的经营场所位于一个新的长建筑，也是绿色和平德国和德国国际单项体育联合会设计展的所在地。这些空间被设计成一个可变的舞台结构，就像展示3D物体和多媒体作品一样，适合展示平板（通常是自粘海报和信息海报）。此外，designxport拥有一个紧凑的工作图书馆和一个同等大小的材料图书馆，一个咖啡馆和一个商店，有汉堡设计师设计或支持的产品和小礼物。建筑师史蒂芬·威廉姆斯（Stephen Williams Associates）也策划了隔壁的汉堡“25小时”酒店，他利用可持续材料创造了一个独特的空间。用生长迅速的竹子做成的拼花地板注定要使用得越多，就像音乐俱乐部的地板一样。“蓝色+粉色>>>重新思考！“designxporthongkongstrasse 820457汉堡4月17日展会的下一站：4月28日至5月15日，在柏林designtransfer，4月24日将与新成员进行性别对话。今年晚些时候，展会将在米兰举行。从4月23日到5月16日，设计出口空间将展示现代丹麦建筑师的家具，从5月28日到6月13日，作为汉堡夏季建筑的一部分，斯蒂芬·威廉姆斯协会的作品将展出。任何有兴趣的人都应该订阅DesignExport时事通讯。大多数展览只举办几周。玛丽莲梦露衣柜的痛苦：越来越多的展览试图解释艺术和设计之间的关系。这同样适用于Kunsthalle Baden Baden的“正宗演员-喜剧演员”（2009年10月28日）帕特丽夏·乌尔奎奥拉无处不在：乌塔·阿本德罗斯与设计师交谈，设计师选择米兰作为她的家，她在沙龙展示的创新，她自己家的原型，以及家庭因素。

在参观展览时，任何认为性别敏感的设计是为了培养无聊的中性特质的人，很快就会意识到事实并非如此。照片©Thomas Edelmann

针对男女衬衫的特定扣面，解决方案是:t恤。Julia Schumann / WOLF Fotografie

问得好:为什么今天的美钞上只有美国政治家的头像?Julia Schumann / WOLF Fotografie

另一个问题:为什么女孩和粉红色联系在一起?Julia Schumann / WOLF Fotografie

由Musis为女性设计的有吸引力的跨界内衣，适合日常使用，用于运动和孕妇装。Julia Schumann / WOLF Fotografie

展览在汉堡Hafencity的designxport开幕。Julia Schumann / WOLF Fotografie

“性别谈话”由Uta Brandes主持，左图为汉堡设计师Christian Schuten。照片©Thomas Edelmann