巴伯与奥斯格比(Barber & Osgerby)设计二人组从维多利亚与艾伯特博物馆(V&A)拉斐尔(Raphael)卡通画廊的巨大天花板上悬挂了两个旋转的反射翼，名为“宝马的双重空间”(Double Space for BMW)。在今年的伦敦设计节(LDF)上，镜子巧妙地无处不在，它反射、碎片或扭曲了观众对空间的感知。设计二人组Barber Osgerby在V&A的拉斐尔卡通画廊的巨大天花板上悬挂了两个旋转的反射翼。这个强大的德国精密工程展览恰如其分地命名为“宝马双空间”，创造了一个迷人的和迷失方向的体验。在转瞬即逝的瞬间，参观者成为画廊空间的一部分。通过运动和反思，拉斐尔漫画的静态世界被赋予了生命，观众和画廊被邀请参与表演。这个雄心勃勃的动感装置，以及它所提供的多层面、碎片化的观景体验，是本届电影节本身的典型特征:设计人才、创意和产品在整个城市呈现的方式令人信服。万花筒般的印象“机缘巧合”，20周年的主题，恰如其分地反映了“100%设计”展的多样性。曾任英国皇家学院(Royal College)导师的加雷思•威廉姆斯(Gareth Williams)挑选了在英国领先的设计博览会上推出的一些关键产品，并将它们陈列在镜房中。展会的布局也给人一种万花筒般的印象:大品牌与新兴品牌并立，年轻的创意设计师，才华横溢的学生，以及“SCIN材料景观”和“制作传送带”。这一概念的混合和匹配的建立与新闻无处不在，并导致重叠的设计美学和学科的折衷组合。约翰•索恩(John Soane)是一位开创性的19世纪建筑师，他用比普通玻璃镜子更真实的装置来装饰他那乔治时代联排别墅有限的空间。他对将黑暗的英国室内注入光和空间感的驾驭，激发了一系列当代作品的灵感，包括米内德的爱迪生(Edison)的“吊灯”、塞巴斯蒂安•伯涅(Sebastian Bergne)的“火焰灯”，以及Ab Roger和Min San Cho的“爱依然存在”(Love is still alive)动感灯。由Tiipoi设计的“镜子6”完美地结合了周围的环境，是约翰·索恩博物馆早餐室里展出的**有趣的作品之一。Tiipoi同时在Designjunction推出了金属餐具系列，占据了大英博物馆对面空无一人的分拣办公室的整个楼层。在设计交汇处的入口层，car marque Mini展示了“Mini: Frontiers”，并委任了6名年轻的创意人才，为未来的移动性设计愿景。设计师们的灵感来自于新的迷你舱门，他们被要求探索设计和新技术如何帮助改变旅游世界。佩妮拉·奥尔斯泰特(佩妮拉·奥尔斯泰特)对三维地图城市的虚拟旅行进行了研究，并在Designjunction设计中心复制了展览空间。为了个性化驾驶体验，马修·普卢默-费尔南德斯设想了一个与汽车GPS相连的智能仪表盘小雕像，并根据个人的驾驶偏好和速度向司机提供提示。如果汽车成为一个数字扫描设备，并且安全得到保证，那么还有什么可能呢?发明家多米尼克·威尔科克斯发明了世界上**辆装有床的彩色玻璃窗汽车。

灵感来自杜伦大教堂的窗户，威尔考克斯的汽车作为一个完全响应的车辆，同时作为一个单独的艺术品。令人感兴趣的是，像黛西•金斯伯格(Daisy Ginsberg)**令人印象深刻、影响深远的提议那样，人们通过数字技术或合成生物学的进步，促进了工艺技能的再欣赏。在英国皇家艺术学院的工作室，金斯伯格一直在制造112辆微型汽车，以创建一个由汽车组成的“生态系统模型”，以研究汽车如何表现得像活的有机体。如果制造商能够在汽车设计中使用天然或转基因材料，未来的汽车可能会根据当地的气候、材料和技术发生变异。在伦敦帐篷展(show Tent London)特别策划的“东京想象”(Tokyo Imagine)上，天才程序员们在展示数字技术的可能性，而追求可持续性似乎是新一代设计的核心。与中世纪炼金术士类似，中央圣马丁学院“材料未来”学位课程的毕业生研究材料的性质及其固有的过程。例如，CSM毕业生Ella Bulley用甘蔗和生物树脂做实验，生产可降解的瓷砖和碗，可以像粘土一样压模，像石头一样雕刻。与Designersblock的其他毕业生组成的“Cargo Collective”一起展示的，是她的项目是一个更大的学生群体的一部分，他们致力于解决新方法。类似的例子在不同的地方随处可见，比如伯爵苑(Earls Court)的“100% Design”商品交易会，或者薄荷(Mint)和亚拉姆(Aram)等时髦的设计画廊。雷克雅未克(Reykjavik)的Spark Design space画廊在南肯辛顿mews的一个弹出式空间里举办了一个名为“Austurland: Nowhere的设计”的小型展览，主题是知名设计师如何利用材料和生产技术的特殊属性。每个设计师都经历了一个强化的学习过程，以适应材料的潜力。Þorunn一“跳过喂”的跳过绳子,呼啦圈戒指和手提袋导致Eskifjorður与制网厂合作；朱莉娅·洛曼(Julia Lohman)用海藻的半透明和柔软性进行的实验，用于灯罩和容器的设计和制造。一个自行构建“Candela”的机器是一个项目，它展示了作为艺术节设计中心的V&A如何积极促进和推进跨学科研究。设计师将他们的工作描述为一台机器，在开发阶段，通过材料性能和制造潜力的相互作用，“构建自己”。产品设计师菲利克斯·德帕斯(Felix de Pass)、平面设计师迈克尔·蒙哥马利(Michael Montgomery)和陶艺家伊恩·麦金泰尔(Ian McIntyre)利用各自的技能，设计了一台旋转式机器，它的圆周运动暗示着赞助商Officine Panerai制造的手表。这种类似钟面的平面由一种发光材料制成，这种发光材料充满了从有序的LED中射出的阵阵光芒，当它旋转时就会变成一种余辉。《坎德拉》背景设在维多利亚与艾伯特博物馆(V&A)挂毯室的黑暗中，创造了柔和的姿态光，通过高科技材料实现了令人惊讶的低科技效果。对材料的有说服力的关注似乎带来了对LDF精湛工艺的热情。杰里米·麦克斯韦尔·温特伯特爱上了由德国沃尔萨森的朗伯茨玻璃公司制造的独特的口吹玻璃钢瓶，该公司受维多利亚与艾伯特博物馆委托，与佩雷尔-朱埃特合作，设计了一套颇具野心的彩色玻璃钢瓶现场安装。我一直想要的“愿望清单”也在V&A上举办，是与LDF和美国硬木出口委员会联合组织的，他们要求设计师们用美国硬木制作每个项目。10个设计传奇选择了10个新兴的天才，他们被要求为导师设计一些他们一直想要的东西。设计团队一起开发他们的想法，这些作品在伯克郡西部金特伯里的基准工作室和工厂制作。诺曼·福斯特想要用**便宜的木头做卷笔刀，而特伦斯·康兰想要一个私人工作场所——塞巴斯蒂安·考克斯用浸在流经特伦斯·康兰乡间别墅地面的河水里的红橡木为他做了一个弯曲的屏风。这种与当地的联系是塞巴斯蒂安•考克斯(Sebastian Cox)作品中的一个重要元素，他在伦敦帐篷(Tent London)的展位上敲开了新鲜的棒子。考克斯拿着他的斧头砍向肯特郡的林地，用他砍下的木材制作桌腿，比如用树皮完好无损的树枝做桌腿。人们对材料性能的重新兴趣正在改变创作过程，这可以从创新的“雨伞”和其他展出的毕业作品中看出。科学和设计之间的跨学科交流使开发令人惊叹的项目成为可能，如“Candela”、Dezeen和MINI:探索移动未来的前沿。Barber & Osgerby的“宝马的双重空间”展示了一个品牌和设计师之间的等价关系如何允许一个对象进化，以响应和改造其完整的环境。“愿望清单”显示，通过由供应商和制造商支持的新兴和成熟设计师组成的联盟，成功的新产品有可能在木材中实现。今年的LDF比以往任何时候都更强调团队合作的必要性，并强调如何通过合作对话以尊重的态度探索传统方法和先进技术，并保持好奇心，为未来打开新的设计策略。

Daniel Libeskind在“100%设计”展览伯爵院入口的灯光装置。图©100%设计

“100%设计”入口由Studio Design UK创建。图©100%设计

创客空间在“100%设计”正在推广一个知情的实践过程和材料主导的知识。图©100%设计

一把椅子要搬走。图©100%设计

多米尼克·威尔科克斯(Dominic Wilcox)在“迷你前沿”(Mini Frontiers)项目上展示了他的无人驾驶汽车，车内有一张床，由手工玻璃制成，灵感来自蒂芙尼灯具。照片©Antje Southern

圣马丁中心的“材料未来”:毕业生Ella Bulley用甘蔗和生物树脂做实验，生产可降解的瓷砖和碗。照片©Antje Southern

“Austurland:设计”在南肯辛顿马厩显示了“跳过喂”收集Þorunn一从雷克雅未克。照片©Antje Southern

卡特·波特的“佩妮拉”木鞋在阿拉姆画廊展出。照片©Antje Southern

Jeremy Maxwell Wintrebert与德国公司Lamberts glass合作安装了口吹玻璃钢瓶，并在V&A展览会上展出。照片©伦敦设计节

扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)在维多利亚与艾伯特博物馆(V&A museum)的花园里展示了一件装置作品。照片©伦敦设计节

“愿望清单”也在维多利亚与阿尔伯特博物馆举办:塞巴斯蒂安·考克斯(Sebastian Cox)用红橡木编织了一个弯曲的屏幕，穿过特伦斯·康兰(Terence Conran)的乡间别墅。照片©伦敦设计节

菲利克斯·德帕斯(Felix de Pass)、迈克尔·蒙哥马利(Michael Montgomery)和伊恩·麦金泰尔(Ian McIntyre)设计了一台旋转式机器，它的圆周运动暗示着赞助商帕内莱(Officine Panerai)制造的手表。照片©伦敦设计节

詹姆斯·里格勒的《军事Sectret》。照片©伦敦设计节