雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)希望新旧建筑能天衣无缝地融合在一起，并与米兰的普拉达基金会(Fondazione Prada)合作，创作了一幅材料与建筑的拼贴画。照片©Bas Princen 金色的房子闪闪发光，即使从远处看，也肯定会从周围的环境中脱颖而出。出租车司机既不知道这条街的名字，也不知道普拉达基金会(Fondazione Prada)的名字，但他肯定知道金房子在哪里，至少他是这么说的。毕竟，这是镇上或地区的热门话题。四件事情。雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)在新闻发布会上表示，金叶正面是“在**后一刻做出的自发决定”，并补充说，金叶是一种被遗忘的但杰出的外墙材料;与大理石等许多其他材料相比，这种材料的成本效益要高得多。此外，他坚称，该项目不是为了炫耀黄金，而是为了展示财富。不是从金钱的意义上，而是从多样性、完美性、空间和材料中产生的财富。这一切都是关于把不同类型的材料属性放在一起，突出显示变化、颜色和表面。这是一种语言，参与该项目的两家公司都说得很流利，一个在时尚界，另一个在建筑界。 新的普拉达基金会位于米兰南部。该地区主要由住宅区、工业大厅、汽车经销店和一条废弃的铁轨组成。

普拉达基金会(Fondazione Prada)现在所在的建筑群曾是一家酿酒厂，里面的建筑有一部分有百年历史，像一个框架一样环绕着整个地块。从外面看，你所注意到的是金色的房子，它的上层建筑引人注目地突出在古老的建筑物之上，还有一座新建筑的一部分银光闪闪的立面，一直延伸到街道上。自2008年以来，OMA一直在为19,000平方米的场地进行规划——现在，只有塔楼(“老爹”)仍在建设中，这是一座10层的高层建筑，拥有额外的展览空间，尽管它也计划在今年年底投入使用。 新旧结合 在描述手头的任务时，雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)将其描述为一个经典的现代化问题:“我们分析了场地，希望新旧建筑无缝融合。因此，建筑师们只在建筑群中增加了两座新建筑(如果算上“老爹”的话，是三座)。一个是一个巨大的立方体，包裹着泡沫铝，其特点是一个开孔的珊瑚状结构，懒洋洋地发出银光。另一栋建筑完美地模仿了一个旧大厅的基本形状，这个大厅已经无法挽救了。它的四周都有反光的立面，因此有点像海市蜃楼。这两个新建筑并不是简单地在地面上作为傲慢的标准建筑，只庆祝自己，而是与现有的建筑相互连接，突出这些，重叠和融合。

前酿酒厂的现有建筑像一个框架一样环绕着这个区域。照片©Adeline Seidel, Stylepark 空间选集 综合体由不同的户外区域细分而成，这些户外区域在大小、地形和材料性能方面各不相同。一个是街道，另一个是大广场，第三个是由建筑和突出的屋顶相互作用形成的亲密庭院。它们在这里是如此完美，如此**地组合在一起，仿佛建筑师们参观了意大利一些**华丽的公共空间和广场，并把它们作为普拉达(Prada)场地上模仿的基准。因此，在金色的房子和现有的建筑之间创造了一个甜蜜的小空间。与其说这是一个真正的广场，不如说这是一个进入庭院的大入口，这是一个人们自动聚集的空间，散发出一种受保护的开放感。相比之下，两个新建筑之间出现了一个广场，由于一侧的反光立面，广场的面积似乎翻了一番。 不仅仅是室外区域，内部空间也形成了一个独特的收藏:每个展览空间，是的，我的意思是每一个都是不同的。这个空间系列为普拉达基金会及其范围广泛的艺术收藏提供了一个很好的机会，能够真正展示任何一种艺术。与此同时，这一系列的空间引导着游客在周围的场地，不断地以一个新的和不同的设置给你惊喜，就好像它是一个城市本身:普拉多利斯。 精致的建筑语言 拼贴、对比、组合和重叠的天赋不仅体现在空间和体量上，也体现在丰富的材料接缝上，这些材料从钢、铝、金箔、玻璃、石膏、塑料、木材，到穿孔金属板、混凝土和石灰华。似乎这并不是大多数建筑师所能应付的，这些材料也被用于不同的版本。库哈斯若无其事地展示了不同的材料类型:钢呈现为网格，穿孔或网格形式，更不用说点阵;木头被用作鹅卵石和墙板等等。其中一些已经在OMA的其他设计中得到了体现。但库哈斯的建筑风格在这里达到了一个新的高度的细化，并证明了一种新的爱细节。旧建筑的山墙紧贴着铝立面，因此正面的反射元素可以展开，使建筑似乎消失了;旧建筑的拱形窗户在新建筑的玻璃中以放大和抽象的形式被引用。

普拉达基金会——沐浴在金色之中。照片©Bas Princen 库哈斯拼贴作为基本原则 普拉达基金会(Fondazione Prada)的仙境之所以如此令人惊叹，不仅是因为其房间、结构和纹理的**细节，更重要的是这些不同元素的巧妙组合。谁知道呢，也许时装公司feel对建筑师产生了一些影响?或者是经过多年的合作，一种共同的语言出现了?尽管如此，令人惊讶的是，在某种程度上独特而强大的材料和结构是如何完美地结合在一起的。泡沫铝面板与石灰华完美搭配，而不同的金属、石材和木地板让每个户外区域看起来都有自己的特色，并巧妙地将它们划分成不同的区域。与此同时，坚固耐用的工业材料也格外优雅。 “卢斯”酒吧由电影导演韦斯·安德森(Wes Anderson)设计，墙壁和天花板上都贴着木头、钢铁和玻璃，就像墙纸一样。然而,这里的家具和人员身体存在——都是hyper-styled在旧的形象,米兰酒吧,虽然没有颜色的狂欢你可能会认为如果你认为安德森将他的线索从“大布达佩斯酒店”或如果你信任广告剪辑提前释放。 本着品牌精神 米兰的普拉达基金会(Fondazione Prada在威尼斯的Ca ' Corner della Regina有一个展览卫星)现在与其他时尚帝国的博物馆齐名。2015年5月1日，高级时装设计师乔治·阿玛尼(Giorgio Armani)在米兰佐纳托尔托纳(Zona Tortona)的旧仓库里为他的灰色石膏陵墓揭幕。盖里主要庆祝他的品牌建筑，阿玛尼首先也是**重要的是庆祝他自己，而普拉达基金会校园则是一个庆祝艺术和建筑、空间、光线和材料的拼贴画的地方——**、轻盈、专注于细节，这在建筑中早已缺失。雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)与米兰时装设计师团队合作，在建筑领域与乏味的me-too的较量中取得了重大胜利，并由此创造了一个向普拉达(Prada)精神致敬的空间。 www.oma.comwww.fondazioneprada.org

电影导演韦斯·安德森设计了“卢斯”酒吧。家具、地板、木镶板、人和食物都是“真实的”——其余的都是墙纸。照片©Adeline Seidel, Stylepark

在金色的房子和一个酒吧之间，创造了一个甜蜜的小空间。与其说这是一个真正的广场，不如说这是一个进入庭院的大入口，这是一个人们自动聚集的空间，散发出一种受保护的开放感。照片©Adeline Seidel, Stylepark

新的镜像建筑与其环境融为一体。照片©Adeline Seidel, Stylepark

普拉达基金会(Fondazione Prada)**的空间位于新建的银色展览大楼和镜面影院之间。照片©Adeline Seidel, Stylepark

旧建筑的拱形窗户被引用到新的展览空间中，楼梯的底部也没有留给实用主义。在网站的任何地方，你都会发现这实际上几乎是精心设计的细节。照片©Adeline Seidel, Stylepark

地下室的钢格栅装饰着墙壁、地板和天花板。照片©Adeline Seidel, Stylepark

拼贴、对比、组合和重叠的天赋不仅体现在空间和体量上，也体现在使用的丰富材料中。照片©Adeline Seidel, Stylepark

新建筑与现有建筑相互连接，相互重叠，相互融合。照片©Adeline Seidel, Stylepark

卓越的材料收集:通往新建筑上层的楼梯银光闪闪，**的进动。照片©Adeline Seidel, Stylepark

石灰华和泡沫铝惊人地契合在一起。照片©Adeline Seidel, Stylepark

这里和那里的展览空间提供了一个城市领域的观点。照片©Adeline Seidel, Stylepark

金屋只允许私人活动，因为它不符合消防要求。照片©Adeline Seidel, Stylepark

普拉达基金会(Fondazione Prada)的领域必须加以探索。否则，你可能会忽略一个展览空间的入口。作为左边的楼梯，人们可能会错误地认为它是地下室的入口。照片©Adeline Seidel, Stylepark

这里的一切似乎都差不多，但门后的每个房间都不一样。照片©Adeline Seidel, Stylepark

不同的空间允许普拉达基金会展出任何一种艺术。照片©Adeline Seidel, Stylepark

不同的地板覆盖物定义了室外空间。照片©Adeline Seidel, Stylepark

看起来像鹅卵石的东西实际上是木头。照片©Adeline Seidel, Stylepark

普拉达基金会的平面图。画©OMA